История палехских миниатюр начинается еще с древних времен. Стиль мастеров сложился благодаря влиянию новгородской, московской, ярославской и строгановской школ. Еще в 1882 году мастера Белоусовы расписывали Грановитую палату Кремля в Москве. После революции 1917 года в городе была создана артель. А через 6 лет в Москве на выставке работы были удостоены наград. Именно в то время мастера начала работать по новой технологии, используя папье-маше, темперные краски и новую стилистику изображения. Уже в 1925 году лаковые миниатюры с успехом выставлялись в Париже. Через семь лет возник союз художников Палеха. Сегодня в Палехе работают мастерские, есть Музей искусства, художественная школа.
Особенность палехской росписи – утонченность, ясность, чистота линий. Шкатулки Палех выражают национальный характер и непреходящие ценности народа русского. Палешане пишут по красному и черному фону темперой, используют лессировки, прирорисовку золотом. Когда работа завершена, то ее полируют и покрывают лаком. Основные темы для работ – сюжеты народных сказок, произведений Пушкина, темы истории Руси. В Палехе многие видят страну своего детства, мечты, когда еще только-только перед тобой открываются тайны, волшебство и красота мира. Самое важное в работе мастеров это то, что они формируют в душе человека эстетические чувства, любовь к поэзии, сказкам, доброе отношения к людям, потому что «живопись – это застывшая музыка».
Во всем мире ценятся расписные шкатулки. Они представляют миру живую историю Руси от начала до сегодняшних дней. Уникальность шкатулок Палех в том, что каждая черточка хранит тепло рук и энергетику мастера. Палех не живет каким-то отрешенным, только своим миром сказок, сюжетов. Мир, который окружает художника, будит его воображение, способствует выработке идей. Традиции палехских мастеров несут через века душу народа, оставляя память потомкам.
